Retour sur la première année de formation Créateur verrier : Romane Leybros
Retour sur la première année de formation des stagiaires « Créateur verrier », promotion 34. Leurs projets art et design.
Cette année, les stagiaires « Créateur verrier » promotion 34 se sont lancés dans la pratique du verre. Ils ont choisi leur technique, ont testé, ajusté, créé. Accompagnés par l’équipe pédagogique du Cerfav, ils ont réalisé des premiers projets art et design qui constituent le début de leur aventure créative avec la matière. Nous vous présentons les pièces que nous avons pu découvrir lors de leur évaluation de fin d’année.
Romane Leybros, expériences de perception de l’intime et du fragment
Romane Leybros s’est d’abord formée au vitrail avant de s’engager dans la formation « créateur verrier » en choisissant l’option décoration. Elle a suivi auparavant des études d’arts appliqués et illustration.
Les arts verriers réunissent ses aspirations artistiques et son engagement pour un savoir-faire manuel.
Romane travaille le verre comme une matière créatrice d’ambiances, en explorant les thèmes de l’intime et ses symboles (métamorphose, cycle, fragment, quête de soi et de sens). Ses créations sont conçues comme des expériences de perception.
Projet art : « La soupe »
Romane Leybros est partie de la réflexion autour de « son besoin d’offrir – de donner quelque chose au monde – et celui de résoudre une souffrance intime. »
La sculpture « La soupe » nous propose de réfléchir à nos perceptions.
Au sein d’une soupière, objet réconfortant mais aussi possible réceptacle du « bouillon primordial », nous observons une « soupe de verre » qui laisse apparaître des mots en fil – symbolisant notre quête de sens dans le désordre apparent. Des mots, réalisés en fil de métal, évoquent le cheveu, cette trace de l’autre qui s’introduit dans notre intimité, témoin de la relation vécue.
Le fond de la soupière a reçu un traitement à l’argenture, la transformant en miroir. Cette soupe de verre, froide, réflexive, nous invite à nous pencher sur nous-même.
Projet design : « Pansements »
Romane Leybros a tiré de son expérience en restauration de vitraux, le constat d’une dépréciation des vitreries des XIXe et XXe siècles, considérées comme secondaires. Elle a créé un objet permettant de mettre en lumière leur intérêt ornemental. Sa démarche se situe hors de la nostalgie, il s’agit de proposer une nouvelle façon de montrer les vitreries.
Elle mobilise ainsi la complexité des savoir-faire techniques traditionnels mis en œuvre pour réaliser ces vitreries : façonnage, taille, thermofusing, usage du plomb… Elle adapte l’objet au lieu et au contexte. La pièce ainsi créée intègre les altérations de la matière et valorise les aspérités.
Enfin, une recherche d’économie de fabrication est mise en œuvre, notamment par la récupération de matière – y compris altérée. Romane opte pour une logique d’intervention minimale, utilisant le verre de doublage. Le traitement de restauration devient équivalent à celui des autres éléments restaurés. La vitrerie ainsi réparée devient le témoin du cycle d’altération du verre.
Romane fait de la vitrerie un objet remarquable, un sujet à part entière. Elle en fait le « pansement » d’un vitrail.
