Les projets finaux des Concepteurs créateurs, promotion 34 : Clément Bernard
Retour sur la première année de formation des stagiaires « Créateur verrier », promotion 34. Leurs projets art et design.
Nous vous avions présenté la promotion 34 des stagiaires de la formation « Concepteur créateur en métier d’art ». Ils ont développé les expérimentations techniques et de conception pour vous présenter le résultat d’un an d’exploration au cœur de leur savoir-faire. Découvrez leurs pièces finales, ici et au sein de l’exposition Agapè à la bibliothèque-médiathèque G Thirion à Laxou. [infos ici ⇲]
Clément Bernard, souffleur à la canne
Pour Clément Bernard, la passion est motrice : un désir absolu de faire, de comprendre et d’entreprendre qui fonctionne comme une boussole. Sa pratique est comme un voyage qu’il entreprend, façonnant sa personne, ses humeurs et ses désillusions, au fil des rencontres et des expérimentations, guidé par le verre.
Sous le nom de Studio Bernard Glass, il conçoit des objets où le verre dialogue avec d’autres matières telles que le bois ou la résine. Il s’inspire de savoir-faire oubliés mais aussi du corps humain et de sa structure.
Projet art « Vertébral »
Vertébral est une colonne vertébrale suspendue, composée de verres à pied assemblés par soufflage et sculptés à la canne. Clément Bernard y explore le parallèle entre la structure du corps humain et celle du verre : la vertèbre comme symbole de motricité, de rigueur et de précision, mais aussi de vulnérabilité.
Le choix du verre à pied n’est pas anodin : symbole absolu du savoir-faire verrier, indispensable des arts de la table, il marque traditionnellement le passage entre l’apprentissage et la maîtrise d’un métier. En assemblant plusieurs dizaines de ces pièces pour former une colonne, Clément Bernard en fait une métaphore de son propre parcours de dix années dans le verre — une discipline qui, selon ses mots, lui donne « le sourire en se levant le matin » et l’occupe « le plus à réfléchir le soir en s’endormant ».
Cette réflexion sur le corps et la matière verrière s’inscrit dans une filiation avec des artistes comme Eric Franklin (The Body Electric, 2012) ou Mariam Ghazaleh (Tension in Stillness, 2025), qui interrogent tous deux la résistance et la fragilité du verre en écho au vivant.
Projet design : « Galipot »
Galipot est une lampe nomade en verre soufflé et bois, dont le nom rend hommage à un métier disparu depuis 1990 : celui de résinier, qui récoltait le galipot, une résine de pin maritime obtenue par gemmage. Clément Bernard honore ainsi un savoir-faire oublié, tout en lui donnant une expression contemporaine et haut de gamme.
Pensée comme une « compagne du quotidien » plutôt qu’un luminaire décoratif, Galipot accompagne différents moments de la journée : un réveil en douceur, une veillée de lecture, un déplacement dans la maison la nuit sans recourir à la lumière crue d’un téléphone. Sa conception reprend l’exigence de finition et l’ergonomie des lampes baladeuses, et instaure une identité formelle singulière : un globe de verre ambré prolongé d’une anse, posé sur un socle en bois.